Kunst als inspiratiebron
Bij studio stapelgoed zijn we gek op (moderne) kunst en we bezoeken dan ook regelmatig musea om ons te laten verrassen en inspireren. Maar wat is kunst precies? Door de meeste mensen wordt er al snel gedacht aan dure schilderijen, foto’s en beeldhouwwerken. Kunst is echter veel breder dan dat. Denk maar aan muziek, dans, theater, literatuur en street art. Wij geloven dat je kunstwerken kunt gebruiken als inspiratiebron en creativiteitsbooster tijdens brainstormsessies en vergaderingen.
Welke vorm ook, kunst roept emoties op. En emotioneel geladen informatie onthoud je nu eenmaal beter dan neutrale informatie. Dat biedt mogelijkheden voor tijdens sessies! Ook is er een directe relatie tussen kunst en creativiteit. Creativiteit wijst in het algemeen naar een vermogen om iets nieuws te scheppen. Kunst zet ons aan het denken en laat ons andere perspectieven zien, waardoor we geïnspireerd raken. Kunstwerken stellen ons in staat om buiten de gebaande paden te denken en daarmee verandering dichterbij te brengen. Dit leidt tot enthousiasme, creativiteit en vervolgens nieuwe ideeën die we toepassen in ons leven en werk.
Wat ons betreft genoeg redenen om kunst een plekje te geven tijdens bijeenkomsten. Wij verzamelden 3 werkvormen waarbij je een vorm van kunst kunt inzetten. We leggen ze hieronder beknopt uit:
Omschrijf het schilderij (15 - 30 minuten)
Het goed kunnen kijken naar kunst en tekenen helpt deelnemers om hun inspiratie te activeren. Daarnaast zullen ze goed naar elkaar moeten luisteren en scherpe verdiepingsvragen moeten stellen. Tijdens deze werkvorm proberen deelnemers een zo exact mogelijk kopie te maken van de afbeelding die één deelnemer te zien krijgt. Op basis van zijn of haar omschrijving gaat iedereen tekenen.
1. Print een afbeelding (liefst in kleur) van een kunstwerk uit.
2. Zorg voor tekenmateriaal voor alle deelnemers.
3. Zorg dat de “beschrijver” op een plaats kan zitten waar de overige deelnemers de afbeelding niet zien.
4. De beschrijver beschrijft de afbeelding zo goed mogelijk; de rest van de deelnemers tekenen. Het hoeft niet mooi te zijn, maar wel gelijkend en kloppend met de omschrijving. Je kunt eventueel een vragenronde inlassen, waarin iedere deelnemer 1 verhelderingsvraag mag stellen.
5. Uiteindelijk wordt de afbeelding getoond aan de hele groep en kunnen jullie samen de resultaten bekeken. Lijken de tekeningen op het origineel?
6. Evalueer kort: Wanneer kreeg je bruikbare informatie? Wat miste je? Wat heb je geleerd?
Creativiteitsbreak (5 minuten)
Een creativiteitsbreak kun je op ieder moment tijdens een sessie inzetten en is bedoeld om je deelnemers weer nieuwe energie te geven. Wij gebruiken het vaak na de break, om zo iedereen weer te laten focussen op het doel van de sessie. Maar ook als we merken dat tussendoor de energie in de groep wegzakt, zetten we een leuke creativiteitsbreak in.
1. Kies een afbeelding van kunstwerk uit waar veel op te zien is of met abstracte vormen.
2. Vraag je deelnemers om 1 minuut naar dit kunstwerk te kijken.
3. Daarna kun je hen één van onderstaande opdrachten geven:
- Zoek een aantal specifieke items (die jij als facilitator vooraf hebt uitgezocht).
- Wat zie jij hierin (vooral leuk bij wat meer abstracte kunstwerken).
- Bedenk eens welk gevoel/gedachte dit kunstwerk bij je oproept.
Maak je eigen kunstwerk, schrijf een elfje (5-10 minuten)
Een elfje is een gedicht van 11 woorden, verdeeld over 5 regels. De eerste dichtregel: een woord, de tweede regel: twee woorden, de derde regel: drie woorden, de vierde regel: vier woorden en de vijfde regel: één woord, dat het gedicht samenvat.
Het elfje kun je als werkvorm heel eenvoudig inzetten voor bijvoorbeeld een korte evaluatie.
Geef de deelnemers 5 minuten de tijd om het elfje te maken.
Bijvoorbeeld:
Inspirerend
onze bijeenkomst
met energieke deelnemers
dynamisch en boordevol oplossingen
trots!
Als je nog tijd hebt, kun je de deelnemers vragen om de elfjes voor te lezen. Zo niet, dan kun je ze nasturen.
We kennen de kracht van een goede brainstorm. Deze begeleiden wij met Studio Stapelgoed met regelmaat. Het gaat hier niet alleen gaat om de sticky notes, de mooie formats, de stiften en de dot stickers. Het begint allemaal met de vraag die wij onze deelnemers stellen. Een “Hoe kunnen we…-vraag” (HKW-vraag) is een klein
Hoe zorg je dat AI niet het creatieve proces overneemt, maar juist versterkt? Bij studio stapelgoed geloven we dat technologie pas waarde krijgt als het samenkomt met mensenwerk. Met verbeelding, verbinding en eigenaarschap. In dit blog laten we zien hoe die balans eruit kan zien, en hoe je dat praktisch inzet in jouw
In de sessies die wij begeleiden, zien we hoe waardevol het is om samen in één ruimte te zijn. De stiften op tafel, de energie in de groep, het tekenen en denken tegelijk – het maakt dat ideeën gaan leven. Tegelijkertijd merken we ook iets anders: teams hebben steeds vaker behoefte aan rust en flexibiliteit.
Een nieuwe organisatiestrategie vraagt meer dan rationele analyse. Het vraagt verbeeldingskracht: samen durven kijken voorbij de bestaande werkelijkheid en ontdekken hoe de toekomst eruit kan zien. Om dit proces op gang te brengen, gebruiken we bij studio stapelgoed de werkvorm 'De Strategische Toekomstwandeling'.
Wil je een goede start van je bijeenkomst, training of workshop? Dan zijn ijsbrekers en energizers ideaal. Maar vaak voelen de klassieke rondjes of ongemakkelijke spelletjes juist geforceerd. Deelnemers worden er zenuwachtig van of zuchten diep bij het zoveelste voorstelrondje. Gelukkig kan het anders.
AI is niet meer weg te denken uit ons dagelijks werk. Toch zien veel mensen het nog vooral als een praktische tool: een hulpmiddel om teksten te schrijven of data te analyseren. Bij studio stapelgoed gebruiken we AI liever als een creatieve bondgenoot – een onverwachte deelnemer aan tafel die nieuwe perspectieven breng
Iedere sessiebegeleider kent het: je hebt een groep enthousiast aan het werk, maar één deelnemer doet niet mee. Soms zie je het meteen – armen over elkaar, een gesloten houding, kritische opmerkingen. Soms merk je het subtieler: iemand haakt af, werkt half mee of houdt zich stil. Wat je ook doet, het heeft effect op de
Werkvormen zijn het hart van onze sessies bij studio stapelgoed. Ze helpen om mensen in beweging te brengen, complexe vraagstukken hanteerbaar te maken en verbeeldingskracht te stimuleren. Maar niet iedere werkvorm past in iedere context. Soms voelt een oefening te speels, te ongemakkelijk of te kunstmatig. Hoe weet je
Bij studio stapelgoed zien we verbeeldingskracht als een strategisch instrument. Het is de sleutel tot innovatie, verandering en samenwerking, omdat het mensen in staat stelt om voorbij bestaande kaders te denken. In onze sessies zetten we verbeeldingskracht bewust en doelgericht in om creativiteit te versterken en opl
Creatief leiderschap vraagt om visie, lef en verbeeldingskracht — maar minstens zo belangrijk is het vermogen om je eigen grenzen te herkennen, te stellen én soms te doorbreken. Want hoe weet je eigenlijk wanneer je nog in beweging bent, en wanneer je jezelf voorbij rent?